《瓜饭楼藏文物录》
青铜鉴，战国楚国
新书发布会现场
王炳华（考古学家、新疆文物考古研究所原所长）：研究中国文明不能丢掉边疆地区
王炳华
王炳华与冯老在新疆
这部书有几个特点，跟一般的文物图书不一样，比如说编汉画的，就有非常鲜明的统一性。这本书除了上下数万年，还纵横千万里，囊括了许多方面。但是它很真实地看到不同时段、不同地区、不同民族的社会生活、生产情况、管理情况。这个特点体现了冯先生一生的追求，希望自己能够为更好的认识中国历史、中国文化奉献自己的力量。这是冯先生念念不忘的追求。
彩绘陶鈁（对），西汉
比如说冯先生在敦煌西边地面上捡的旧石器时代的砍砸器，旧石器时代拿它干什么都可以，就叫砍砸器，这是非常原始的。这件东西看起来是普通石头，冯先生拿回来跟大家共享。通过这件文物我们可以想象，早于一万年以前，确实曾经有旧石器时代的人们生存过，并留下他们日常使用的工具。这给我们很大启迪。在甘肃从事考古工作的朋友，如果见到这个文物会根据线索在敦煌以西进一步做工作，完全有可能因为这样的情况有更多更大的发现。
《鹳鸟啄鱼图》，这个图像是很古老的，书中的图像是汉代的，实际上在战国以前就有。就是鹳鸟把鱼叼起来，这是原始社会非常古老的记忆。后来常有画鹤、鹳鸟，长长的、非常锐利的嘴是男性象征。图画看起来是鹳鸟啄鱼，实际上是表现男女交合、家庭幸福。这样的概念从战国时期开始，流传了很久。阿尔泰山是很少有水有鱼的，山上却刻着同样的图像，时代很早，远比汉代还早。而在河南、甘肃、陕西不同时期都有类似的图像。一直到明代，人们还有这样的概念。明代诗人高启订亲后因为家道中落，他的老丈人想悔婚，高启想见他未婚妻却见不到。有一天他又到老丈人家去，老丈人避而不见。大厅墙上挂了一幅《芦雁图》，面对图中寒冷凄清的沙滩、吹折了的芦苇，想到心上人，诗人触景生情，随即提笔挥毫，在画上留下了一首小诗：“西风吹折荻花枝，好鸟飞来羽翼垂。沙阔水寒鱼不见，满身霜露立多时。”其情真，其意切。老丈人终于被打动了，发现原先答应好的这门亲事被自己耽误了……鸟和鱼结合，就是男女结合。《鱼鸟图》新石器时代已有，在西部阿尔泰山那边也见到，而至明代仍见其精神。清朝光绪皇帝的老师陈宝琛说过一句话：“文明新旧能相益，心理东西本自同”。古代文明实际上是不会过时的，可以不断影响子孙后代，不仅影响中国还可以影响世界。
书中收录的铭文
这本《瓜饭楼藏文物录》看起来有点零乱，从旧石器时代一直到明清。但实际上是包罗万象的，对中国古代文化有非常深刻的关怀。他希望能通过自己的努力，经过自己的手能够保存下去，这实际上正是冯先生的精神。我跟冯先生接触三十多年，最深的感受是，他对国家、民族、人民深沉的爱。很多问题几句话说不清楚，冯先生走之前，前半年我到香港待了很长时间，后来我去看他。当时我在人民大学国学院教书，他是国学院创始人，非常有感情。他感觉研究中国文明不能丢掉边疆地区，不能丢掉新疆、内蒙古、西藏，这是祖国不能分割的地方。他提出在国学院设立西域研究所，国家领导人都非常积极地支持，报告很快批下来了，经费4000万元，很大规模。冯先生在那儿花了很多心血，办了十几年以后慢慢地多少偏离了他的初衷。冯先生当时离开了国学院。他跟我聊，我问这个事情将来怎么做？他跟我说，我精力不济了，无能为力了，说着紧抓着我的手不放，现在想起来都很难受。
尹光华
我认识冯其庸先生在1975年，我三十岁，冯先生五十一岁。当时他已是国内杰出的《红楼梦》研究专家、人民大学教授。他编的《历代文选》曾受到毛主席的称赞，是声名赫赫的一代学者。但对我这个默默无闻的同乡青年，他并不视我为晚辈后学，而是以朋友相待，以致他的两个比我小不了几岁的女儿，一直都叫我叔叔。这种宽厚谦和的长者之风，至今仍令我感动不已。
此后几年，我去北京，常住在他宽街的家里，他书房的一张铁架单人床就是我的临时卧榻。晚上，我们总在那里闲聊，纵谈古今书法绘画，评骘当代书家画家。十一点以后，他开始工作、读书、写日记及撰写文章，直至凌晨两、三点方就寝，次日早晨七、八点必定起床，因为他白天必须上班。后来我知道，他一篇篇文章、一本本著作，都是在深夜、在凌晨创作完成的。这样的工作和作息习惯他坚持了几十年，这种精神、毅力和充沛的精力，正是他获得多方面极大成就的原因。当然，更重要的一点，正如刚才王炳华先生所说的，是他对祖国的爱及对中华文化的痴迷和执着，才有了他自强不息、至老不衰的精神和非凡毅力。
冯先生学术方面的诸多成就，源于他广博的知识。博闻强记是大家对他普遍的印象。他的述作，总有这样两个特点：爬梳文献史料，实地野外考察。两者相辅相成，绝不偏废。然后经过甄别筛选，作出符合逻辑的正确结论。他写《曹雪芹家世新考》就曾千里跋涉赴河北涞水、辽阳千山等地，冒暑冲寒，寻荒坟、扫残碑、搜宗谱，才撰写成功的。为了研究《大唐西域记》，考证唐玄奘西行取经及东归的路线，他十赴新疆，八十二岁时还曾多次穿越罗布泊，二上海拔四千七百米的明铁盖山口，终于考证落实了玄奘取经东归的入境古道。在杳无人迹的荒漠，他遇流沙、逢山体滑坡和山洪爆发，艰难苦厄，凶险异常，他都能从容应对，从不言苦言累。终于探明并撰写出《玄奘取经东归入境古道考实》，解决了这个千古之谜。他的《项羽不死于乌江考》，亦是用他的知识与智慧，用双脚丈量出来的。这些文章与他的经历，震动了中国学术界，也震动了历史。可以说，中国汉唐以还，金戈铁马、驰骋大漠、“不教胡马度阴山”的护国壮士有不少。但像冯先生这样八十余高龄仍能置生死于度外，一而再、再而三地涉荒漠、登昆仑绝顶的年迈学者却未曾见过。至少，我没有听说过。
古语砖——长寿安乐、富昌，东汉
他爱好书画，涉猎甚早。我认识他时，他就写得一手极好的行书，通信亦总是用毛笔。我觉得他的字极像董其昌，他却说，他并未学董，认为董字虽好但未免软薄。他说他还是喜欢二王，对清人査士标亦很赞许。我知道査士标书法也是学董，但因为历经明清易代，国破家亡，胸中郁勃之气溢于笔端，所以别有一种雄迈之气与董书有别。我想冯先生胸有豪气，所以能与査士标志趣相投。冯先生五十多岁时长于方寸小行书，此后拓为大幅，而且愈大愈壮。纵横腾沓，挥洒自如，虽轻松而不失雄酣，而且秀气内蕴，格韵非凡。十几年前，中国美术馆举办当代十位文人书法展，冯先生与启功先生的书法，最为出众，超越其他几位甚多。
他自幼爱好画画，我刚认识他的那几年，他画的都是水墨葡萄，淋漓兴会，笔墨恣肆。有时他半夜突然会作一幅寄我。我知道这是他写作倦了，作此舒散疲劳。怡情遣兴，落笔寄意，正是文人画一大特点。此后，他画的题材开始多了起来，紫藤、扁豆、葫芦，也画梅花、竹子等，他有诗：“青藤一去有吴庐。传到齐璜道已疏。”道出了自己取法的途径，是学习徐渭、吴昌硕和齐白石。当时他也偶作山水，亦是齐白石一路，碧波远天，一帆轻扬，小山数点，都是即兴的挥洒。八十岁后，他突然画起大幅山水来，枯笔渴墨，淡淡皴擦，常作山深林密，幽深宽大之境。有一幅丈二匹大画，竟不烦烘染达两个月之久。我见了说笔法很像明末遗民戴本孝。他笑着说：“我临过他的一本册页。”证实了他取法的对象。他的晚期山水，专用渴笔，与他水墨淋漓的花卉笔墨迥异，然气度沉雄，风调仍是一致的。
小儿睛硃墨，明末清初，曹素功旧藏
冯先生还藏有不少汉砖及战国瓦当，有些有纪年文字，有些有各种装饰纹样，从中可以窥见我国秦汉时代文字的渐变脉络和审美情味的异同。不让庸俗趣味出于自己的腕下，这种先民的高格调正是今人应该敬仰并时时学习的。
丁和
丁和（左）与冯老在罗布泊
有“宫”字的双龙饕餮纹半瓦当，战国燕
画像石拓本凤鸟、羽人、宴乐，东汉
