·人物名片·
YeQiZhang
叶/其/璋
▲叶其璋
1938年生，1956年毕业于上海艺术师范学校；1968年毕业于中国美术学院（原浙江美术学院）后留校任教多年，并加入全国美协。
1983—1986年在东亚研究所的基金资助下，于美国伯克利加州大学（）艺术系及艺术理论系任访问学者三年。
1987—1992年在旧金山艺术学院（）任导师，并主持中国文化交流项目。被聘为浙江美术学院学术委员。
1993年后，自组工作室，从事绘画、设计。期间，曾多次参加国内外作品展览，包括全国美展及个人作品展。
自2004年后便游走于山水花木间，以自然生态为创作题材，通过其敏锐的观察力与亲切的表现力，赋予每张作品特有的色调与生命。
探索·重生
——摘自《中国油画杂志》2022年第6期，
11月(双月刊)
2017年7月，我从杭州搭机去银川，即日就由画家孙全义先生及他的亲友们热情接待。之后，在司机小魏及孙夫人陪同下启程去目的地探访，我们在内蒙古的戈壁滩上疾驰八小时，行程600多公里，一直到达外蒙边境－额济纳旗。我希望见证在荒漠高原上、风沙烈日下的三千年不死、不倒、不朽的胡杨根的生命历程。我仗着当时身心还算年轻的状态，于是用影像在现场记录了这段被放逐的、却以张扬而又恣意妄为，盘根错节的生前风貌而保持着逝去的岁月。一眼望去，在无垠的天际线下，这里俨然是胡杨林的最后坟场。
自此之后，印象中的胡杨魂不断地在我脑海中浮现，我一直在探索如何让它们在绘画中重生。我意识到对胡杨根的自然属性的客观描绘、复制……显然是毫无意义的。不免联想起世人脑海中的金字塔和狮身人面像，他们以虚拟的造型传达了历史使命，其中木乃伊仅是深藏在伟大建筑中的个体样本。
2020年始，我将胡杨根的资料进行了观念上的改编，首先选取了某张具体影像为蓝本，保持了胡杨根的原型轮廓和物象位置，重组了意像中的胡杨魂。在重生的过程中，全幅线型构图是可以对照原始资料中的场景，有形可循的。然后在绘画表现中没有设定预期的效果，全神贯注于类似交响乐中的复调手法，对应原有的艺术形象。当胡杨魂系列的首幅作品——生命在延续（200×200cm）完成时，我在画面上加了泡泡，它象征着时间的概念。该幅画在当年参加了上海ART021艺博会的展览。
▲《生命在延续》200cm×200cm，2020年
泡泡是稍纵即逝的时间象徵，停留在绘画的视觉空间中，表示它们瞬间存在的维度和绘画中的历史长度碰撞一起，绘画被时间赋予了第四度空间，并揉成了作者自己的一个符号。近两年还陆续完成了“春讯”、“双子座”、“辛丑记事”……等大幅作品。随着疫情的起伏，世人深受其害，我也不可能置身度外，借着创作的过程，把现世的病毒，在随后的作品中有情节性穿插。植入了我主观意识上的重生。这次选择的几幅作品也作为我近年探索的过程，其实是慰藉我自身有限生命的延续。
谢谢读者指正。
——叶其璋
2022年8月20日
▲《春讯》200x284cm，2021年
▲《辛丑纪事》200cm×284cm，2021年
